下面是范文网小编收集的美术色彩教案模板共3篇(创意美术颜色教案)，供大家阅读。
美术色彩教案模板共1
美术教案－感觉色彩_初中美术教案_模板
《感觉色彩》教案 一． 教学目标
1． 让同学们认识色环，理解色彩在色环上的变化规律。 2． 掌握色彩的三原色和三要素。
3． 经过课堂上的调色练习学会怎样进行调色。
4． 使学生能够感觉暖色系列与冷色系列组成的画面的不同心理感受。 二． 教学重点
体会色彩的冷暖给人产生的心理感受。 三． 学习难点
在色彩联想的练习中，要让学生体会到色彩与联想对象之间的对应关系，学会调出想象中的色彩。 四、教学方法
讲授法、图示法、练习法、讨论法 五、课时安排：1课时 六、教学过程 （一）、讲授新课
1、讲解色彩在生活中的重要性，引出色环的概念。
2、通过观看图片和色环，讲解色彩在色环上的变化规律。 3、色彩的三原色和三间色 三原色：红、黄、蓝 三间色：橙、绿、紫
4、有彩色和无彩色
有彩色：除黑白灰以外的所有颜色 无彩色：黑白灰
5、对色彩的感受 （1） 冷暖感觉
a.举例说明在日常生活中有很多冷暖感觉的心理经验。
b.通过梵高的《向日葵》与东山魁夷的画作的色彩冷暖比较，还
有课本上学生的《向日葵》与梵高的《向日葵》进行色彩冷暖感觉的比较，使同学进一步了解色彩的冷暖。
c.观看一些梵高的其他作品，同时讲解他的色彩的冷暖特点。
d.进一步举例说明色彩的冷暖在我们生活中的运用，以及他给我们心理感觉上的区别。
e.举例说明冷色和暖色给我们带来的其他感受。
f.颜色引起的心理错觉，被艺术家和设计师利用，在我们生活中的运用（举例说明）。 （2） 色彩心理
a.我们长期生活在一个色彩的世界中，积累了许多视觉经验，一 旦这些经验与外来色彩发生呼应时，就会在心理上引出某种情绪。 b.色彩能够充分地表达情感，举例梵高等例子来说明。 c.让同学观看一些色彩心理作业，给他们分析用色的道理。 （3） 色彩的表情
分别说明红色、橙色、黄色、绿色、兰色、紫色、黑色、白色、灰色、金属色的特性和他们所代表的含义。 (二)、讨论
通过前面对色彩冷暖和色彩心理以及色彩表情的讲解，然后来给书上的色彩心理作业命名。 注意事项：要考虑到不同色彩的表情和他们代表的不同意思，以及他们给人心理上的不同感受。 （三）、练习
练习调色，完成一张12色相环。
材料：铅笔、直尺、橡皮、圆规、毛笔、水粉颜料、水、调色盘、白卡纸。 （四）、教师巡回辅导 （五）、点评并总结 （六）、板书
感觉色彩 一、认识色环
二、三原色 [1] [2] 下一页
标志的来历，可以追溯到上古时代的”图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记（即称之为图腾）。如女娲氏族以蛇为图腾，夏禹的祖先以黄熊为图腾，还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上，后来就作为战争和祭祀的标志，成为族旗、族徽。国家产生以后，又演变成国旗、国徽。
古代人们在生产劳动和社会生活中，为方便联系、标示意义、区别事物的种类特征和归属，不断创造和广泛使用各种类型的标记，如路标、村标、碑碣、印信纹章等。广义上说，这些都是标志。在古埃及的墓穴中曾发现带有标志图案的器皿多半是制造者的标志和姓名，后来变化成图案。在古希腊，标志已广泛使用。在罗马和庞贝以及巴勒斯坦的古代建筑物上都曾发现刻有石匠专用的标志，如新月车轮、葡萄叶以及类似的简单图案。中国自有作坊店铺，就伴有招牌、幌子等标志。在唐代制造的纸张内已有暗纹标志。到宋代，商标的使用已相当普遍。如当时济南专造细针的刘家针铺，就在商品包装上印有兔的图形和”认门前白兔儿为记”字样的商标。欧洲中世纪士兵所戴的盔甲，头盖上都有辨别归属的隐形标记，贵族家族也都有家族的徽记。
到本世纪，公共标志、国际化标志开始在世界普及。随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展，到现在，经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志，已被广泛应用于社会一切领域，对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。一门新兴的科学--”符号标志学”应运而生已是历史必然。
1、表象手法：采用与标志对象直接关联而具典型特征的形象，直述标志目瞪口呆的。这种手法直接、明确、一目了然，易于迅速理解和记忆。如表现出版业以书的形象、表现铁路运输业以火车头的形象、表现银行业以钱币的形象为标志图形等等。
2、象征手法：采用与标志内容有某种意义上的联系的事物图形、文字、符号、色彩等，以比喻、形容等方式象征标志对象的抽象内涵。如用交叉的镰刀斧头象征工农联盟，用挺拔的幼苗象征少年儿童的茁壮成长等。象征性标志往往采用已为社会约定俗成认同的关联物象作为有效代表物。如用鸽子象征和平，用雄狮、雄鹰象征英勇，用日、月象征永恒，用松鹤象征长寿，用白色象征纯洁，用绿色象征生命等等。这种手段蕴涵深邃，适应社会心理，为人们喜闻乐见。
3、寓意手法：采用与标志含义相近似或具有寓意性的形象，以影射、暗示、示意的方式表现标志的内容和特点。如用伞的形象暗示防潮湿，用玻璃杯的形象暗示易破碎，用箭头形象示意方向等。
4、模拟和法：用特性相近事物形象模仿或比拟所标志对象特征或含义的手法。如日本全日空航空公司采用仙鹤展翅的形象比拟飞行和祥瑞，日本佐川急便车采用奔跑的人物形象比拟特快专递等。
5、视感手法：采用并无特殊含义的简洁而形态独特的抽象图形、文字或符号，给人一种强烈的现代感、视觉冲击感或舒适感，引起人们注意并难以忘怀。这种手法不靠图形含义而主要靠图形、文字或符号的视感力 量来表现标志。如日本五十铃公司以两个棱形为标志，李宁牌运动服将拼音字母”L”横向夸大为标志等。为使人辨明所标志的事物，这种标志往往配有少量小字，一旦人们认同这个标志，去掉小字也能辨别它。标志的意义
《光影的交响》说课稿
一、说教材 1、教材分析: 《光影的交响》是选取湖南美术出版社出版的《义务教育课程标准实验教科书美术（八年级上册）》第6课 《光影的交响》的内容。本课是以造型·表现为主,结合作品欣赏的综合课型。首先回顾上节课讲的明暗的知识，然后通过合作学习的方法，让学生探讨用不同工具材料用明暗表现正方体的几种方法，提高学生的造型能力和情感表现能力。采用制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。
2、教学目标：
教学的目的是通过强调明暗运用与表现之间的关系，提高学生对明暗学习的兴趣，加深对明暗审美价值的本质认识、通过借助简化的明暗练习方式，提高学生运用明暗造型及利用明暗进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为： （1）知识目标：
掌握有关明暗表现的基础知识。 （2）能力目标：
a.提高学生明暗表现的能力。
b.培养学生明暗表现的实际运用能力。 （3）发展目标：
a.培养学生的空间想象能力。 B.培养学生合作学习的能力。 （4）情感目标：
a.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
b.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。 3、教学重点和难点：
教学重点：本课的教学重点在于引导学生初步把握借助明暗处理的技巧,表现影物空间立体与前后虚实关系。攻破这一重点,主要利用多媒体展示大量的风景照片和绘画作品,让学生观察,探究,总结等方法。
教学难点：如何构思立意,运用单色画具,使用恰当的表现手法,对户外影物或风景照片作明暗简化处理,画一副风景画。攻破这一难点,在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现；二、运用多媒体手段对画面进行彩色,单色的转换。
通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标,我准备用下列教法和学法: 二、说教法学法：
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。 在本节课的教学中，让学生自己找出用明暗表现物体形象的方法学生在初步感知的基础上在练习中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，最后在理论的指导下进行知识扩展。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。 三、说过程：
本课的基本教学程序如下图：
生：初步感知（欣赏作品）——乐中体验（画正方体）——讨论探究（自评）——知识扩展（明暗简化练习）——情感升华（爱祖国、爱家乡、爱学校） 互动
师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳 1、创设情景激趣导入
心理学研究证明学生如果对学习对象产生兴趣，他就会自觉地排除外界因素和心理因素的干扰，集中注意力积极主动的学习，把学习当作一种愉悦的享受。当上课铃响时放一些优美的风景图片和音乐，这时学生满腔激情,仔细观察,为学好本课搭好基架。 2、自主探究,合作学习
播放多媒体课件展示一些绘画作品，让学生了解艺术家们采用不同的工具材料和方法来塑造形体、表达情感的。然后分组采用不同方法用明暗表现一个石膏正方体。让学生注意画面的光影变化规律及透视现象规律是怎样的，学生认真观察后进行讨论,组内交换意见后分别用不同方法画出石膏正方体。这时教师在教室里巡回指导，发现总是及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。 3、构思立意,突破难点
这一教学环节,我充分利用多媒体教学播放课件中所播放的图片选择几张有代表性的进行分析讲解,同时选择一幅具有代表性的摄影图片,用单色画具进行创作,让学生观察、模仿、探究、创造。
4、将我所学,为我所用
教育家弗赖登塔说:“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。把所学知识综合的创造运用是我们的目的,最后,播放轻音乐,让学生根据风景画图片,尝试运用单色画具,使用恰当的表现手法,进行再创造。 5、归纳总结 展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。 6、板书设计：
初中美术教案案例分析 我为校园添色彩 ——服装设计与模拟制作 科 目： 美
术学 校： 天津国际学校授课教师： 周 跃 杰 [课题] 我为校园添色彩 ——服装设计与模拟制作 （人教版七年级上册）[教学目标与基本要求] 1．通过学生装、校服设计与模拟制作练习活动，了解服装设计的基本常识。2．提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。[教学重点、难点]教学重点 通过学习让学生建立符合中学生特征的健康的、积极向上的着装观，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。教学难点
能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。[教学载体] 多媒体教学设备及课件[教学方法] 欣赏、讨论、讲解、示范[学法指导] 边看边议边学习，建议小组合作完成课堂练习。[板书设计]我为校园添色彩——服装设计与模拟制作1．学生装应该具有什么特色？2．在服装设计过程中我们应注意：（1）服装的款式造型设计；（2）服装的色彩设计；（3）服装的面料选择。3．小练习：每人尝试设计男女学生装各一套，并写出设计思路。效果图的绘制： 铅笔画草图 → 彩笔着色完成4．小组活动：各小组讨论并模拟制作艺术节的演出服一套。用碎布头、彩纸或塑料、纸盒等废旧材料剪贴： 画轮廓 → 剪服装 → 粘帖
美术色彩教案模板共2
美术教案－春天的色彩_小学美术教案_模板
教学目标
1． 了解春季给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。
2． 培养学生热爱大自然、热爱生活的情感，训练学生的色彩感受能力和对色彩的识别能力。
教学的重难点：观察和记忆色彩，利用各种方法进行表现；涂色的方法以及整体的倾向。。
学具准备：水粉、蜡笔、彩色纸、相关资料等 教学过程 教师活动 学生活动 教学意图
1、组织教学 检查用具准备情况 准备上课
稳定学生的情绪 2、讲授新课
① 导入新课：听歌曲《春天在那里》你知道这首歌唱的是什么吗？ ② 出示课题：春天的色彩
春天万物复苏，大地一片生机， 春天给人们带来希望。
③ 问：你能描述一下春天吗？可以用你的歌声唱出来，也可以将你知道的有关描述春天的故事讲出来。 ④ 看课件
[1] [2] [3] [4] 下一页
小学美术优秀试讲稿：《学画山水画》
一、课题：《学画山水画》
二、课型：新授课
三、教学目标
1.知识与技能目标：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见方法。
2.过程与方法目标：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。
3.情感态度价值观目标：培养学生对我国传统文化山水画的热爱之情，进而提高学生的审美情趣。
四、教学重、难点
1.重点：通过欣赏中国画作品，提高对中国画的认识，了解中国画的基本特点，掌握中国山水画一定的表现技法，并能表现一定的自然风光。
2.难点：如何灵活的运用用笔并控制好水和墨的浓淡干湿来表现山水画。
五、教学准备：
1.学具笔、墨、纸、砚等中国画的必需用品以及自己喜欢的风景图片等。
2.教具准备中国山水画范作、音像课件、示范用具等
六、课时安排：1课时
七、教学过程
1.导入
（1）课件展示几幅中国山水画图片让学生欣赏。
（2）播放”一滴墨”的变化视频，激发学生学习兴趣和好奇心，同时让学生在视觉冲击中初步感知山水画的特点。
（3）用导入语创设情境：提起美丽的大自然，大家都非常的熟悉，相信大家也同老师一样，希望把美丽的风景尽收眼底。山水画就是记录这一美好形象的一种方法，今天就让老师来带大家走进意境优美，犹如人间仙境的山水画世界里。
2.新授
（1）欣赏图片，直观感知
教师用PPT展示中国山水画和西方山水画的代表作品，提出问题请学生联系实际回答：
a.中国山水画给你的感受是什么？
b.西方山水画给你的感受是什么？
c.你更喜欢哪一种绘画风格？
（2）学生以小组形式展开讨论与联想：说出中国山水画和西方山水画给自己的感受，并用语言描绘出自己的想法和体会。
（3）教师总结讲解
a.中国画给人的感受——水墨效果、写意具有韵味，有一种不可描绘的意境美。
b.西方画给人的感受——色彩丰富、写实。
多媒体展示：中国山水画家展子虔的《游春图》、范宽的《溪山行旅图》、郭熙的《早春图》及西方写实山水画家的作品，讲解其中不同，重点体会中国画的韵味。
（4）示范讲解
a.出示斧披皴与披麻皴等作品对比并提问：有什么不同的感受？
b.教师示范皴法的技法：笔的方向、染的层次及水墨晕染效果的变化。
c.出示不同的用皴法完成的的学生作业欣赏。
3.课堂练习
以水墨形式完成一幅山水风景画，用笔墨和八开纸作画，画面的内容不限。
4.展示与讲评
练习完成后收集全班学生作品，以长龙的形式贴在黑板上，师生共同欣赏，以学生自评、互评的方式，谈自己在作画过程中的心得体会。最后教师根据几幅代表作业对整个学习进行总结评价，并根据学生的情况给予肯定和表扬。
5.小结
用拓展思考的范式进行小结：仔细观察自己见过的山山水水、人家、田野等，大胆的运用笔、墨创作出一幅具有水墨意境的画面。 第11课绒线绕绕
教学目标：
1． 通过用毛线粘贴组合成一幅画，培养动手动脑能力。
2． 通过毛线贴画的练习，培养学生认识不同的画面表现形式。 3． 通过粘贴毛线，培养耐心细致的好习惯。 教学重难点：
用毛线表现图形，表现有疏密、流畅的线条。 课前准备：
学生：一些不同颜色的毛线、剪刀、胶水等 教师：学生作品、毛线等 教学过程： 一、引导阶段
1． 引导学生说说毛线是从哪里来的？毛线有什么作用？ 2． 请同学们取出一根毛线，在桌子上随意造型。 思考：你在做的过程中发现了什么？
3．师小结：毛线就像一支神奇的笔，可以拼出很多很多的形状。今天我们就用毛线设计图案。
4．引题：毛线绕绕
5．欣赏毛线制作的图片，同桌互相讨论：这些作品有什么特点，是怎样做出来的？ A．毛线有的卷，有的绕，有的直，有的弯； B．毛线有的疏，有的密；
c．有的是各种材料和毛线相结合做出来的； D．有的是立体的，有的是平面的。 二、发展阶段
1． 师点明制作要点：A用各种方法表现造型
b粘贴是要耐心细致
c注意毛线的颜色搭配
2． 师巡回指导，及时表扬好的构思。 3． 作业展评：
4． 自由发表自己在这节课制作时的感受，遇到了哪些困难，是如何解决的。 三、收拾与整理 四、课后拓展
1． 欣赏用毛线沟出来的花
2． 思考尝试：毛线还能创作出什么？
教学目标： 培养表现能力。
学习冷、暖色调的基本知识。 掌握冷、暖色调的配色方法。 教学重点：
冷、暖色调的基本知识。 教学难点：
冷、暖色的配色法。 教具准备：
水粉画工具一套、范图。 教学过程：
一、现在很多同学家里装修，同学们肯定听到大人在商量时提到把这个房间布置成冷色调、暖色调，是什么意思呢？（色彩给人的感觉）。
对，给人热的感觉称暖色，给人冷的感觉称冷色今天，我们就来学习冷色和暖色（板书）。。 二、1、冷色棗紫、蓝、绿（包括以这种为主的深、浅色） 2、暖色棗红、橙、黄。 3、把各种深浅不同的冷颜色配在一起就构成“冷色调”，把各种深浅不同的暖颜色配在一起就构成“暖色调”在冷色调中可能会有面积很小的一点暖色，这也不影响总的色调。在暖色调中也可有一些冷色调。。
4、出示各种物品，让学生说说是什么色调的？
5、现在说说你家里哪个东西是暖色调的？有些什么颜色？你们家又有什么物体是冷色调的？有些什么颜色？
三、今天 ，我们变来画一画冷、暖色调的图案。 1、选好一组暖色调的颜色。 2、一组冷色调的颜色。 四、学生作业：
1、注意块面之间的颜色搭配。 2、涂色要均匀、仔细。 3、注意作业本的整洁。 五、展示：
欣赏一些优秀的作业。 提出一些存在的问题。
教案模板小学色彩美术
中班美术教案：彩色毛线团
七彩雨小班美术教案
教案彩色模板
色彩心理教案
美术色彩教案模板共3
美术高考色彩教案
一．教学目的
认识色彩规律，培养学生正确的色彩观察方法和学生的色彩表现能力，使学生掌握一定的是色彩的理论知识和色彩变化的规律。从而能较好的掌握水粉工具和颜料的特性。并掌握水粉画的方法和步骤。 二．教学内容：静物写生
三．教学重点：掌握正确的观察方法和写生的基本规律 四．教学难点：水粉写生常见的问题和解决方法
五．教学要求：在教学遵循由简到繁、循序渐进的原则，因材施教的原则，启发学生艺术感的同时注重学生的个性特点
六．教学准备：在教学中根据需要准备静物、色彩幻灯（课件）、书籍资料等
七．教学方法：主要以写生为主，结合理论知识的讲解，采用直观的教学手段（教师做范画和改画）进行教学 八．教学过程和主要内容
（一） 色彩的而基础知识
1.色彩的基础理论在知识有哪些内容? 2.如何认识物体的固有色、光源色、环境色 3.如何把握色彩画面的“素描关系”？ 4.水粉画的基本画法有哪些？ 5.水粉画的用笔方法有哪些? (二) 布置静物 (三) 观察研究
(四) 水粉静物写生的方法和步骤 1.构图 2.铺大色调 3.大题塑造 4.深入刻画 5.整体调整 6.体积表现 7.质感表现
（五） 水粉写生常见问题分析
（六） 水粉静物画技法
（七） 作水粉画经常遇到的三个问题
如何控制画面的虚实程度？
画面用色不当会造成什么后果？
画面局部上的失败用什么方法补救？
（八） 在室内画静物如何控制光与色
（九） 优秀作品与优秀考卷欣赏
（十） 课堂示范
（十一）学生作业点评
色彩写生课程总体安排
一
初级阶段
（ 8月25号------9月10号）
1．课前准备：颜料、水粉笔、水桶、调色盘、吸水布、水粉纸、辅助书籍；
2.教师做范画，让学生了解写生静物的步骤及过程，讲授观察方法及水粉材料的特性；
3.要求：通过写生让学生尽快掌握水粉材料的特性，掌握水粉画的技法；
4.目标；学生能够独立完成一张完整的画，总结出适合自己的一套观察方法及作画步骤；
5.作业：每天2张4开的写生作品，每周临摹3上完整的优秀范画。
6.课程安排:
（1） 掌握色彩基础理论知识，能够熟练掌握用笔技法（“勾”、“涂”、“摆”、“擦”、“扫”、“点”），色块关系；{15个课时}
（2） 构图意识，具有一定的画面认识能力，掌握最基本的构图方法（三角形构图，C形构图，S形构图，复合形构图??）；{15个课时}
（3） 把握色调，分析控制画面的几大色块的关系，定下基调，注意冷暖调的对比，做同一组静物的变调练习。{15个课时}
（4）加强色彩造型的意识，在关注色彩倾向、冷暖关系的同时，不能把素描关系抛到一边。注意明暗交界线的作用对塑造形体也是非常有用的办法，这样既可以抓住形，又可以分清色彩的冷暖关系。{15个课时} 二．提高阶段
（9月20号------10月5号）
1.加强对单个物体的塑造，在保证整体大的色彩关系和素描关系的前提下，对主体物和单个物体的深入塑造及细节上的刻画；
2.对物体不同质感的训练，如陶罐、瓷罐、器皿、蔬菜、金属、花卉、饮料瓶、食品、衬布??
3.如何控制室内用光与用色；
4.加强色调的练习；
5.作业：每天2张4开的写生作品，3张色调小稿，每周临摹3张完整的优秀范画。
6.课程安排：
（1）单个物体的塑造的训练，加强对单个物体的塑造能力，写生与临摹相结合，要求达到对物体（如陶罐、水果、蔬菜、衬布??）都能熟练的默写出来。{15个课时} （2）物体质感的表现练习，对玻璃器皿，要充分考虑它的透光性和光滑度，它还有无色金属透明、有色金属半透明两种之分；花卉与蔬菜等，物体有它们生长的自然特征，色彩明快，质地鲜嫩，形体自然而生动等；较粗质感的静物如陶
器、瓦器具、粗布以及草编工艺品等等，表现时，可采用湿画和湿接的技法，暗部色彩尽量一次完成，亮部可先打一层比物体略重一点的底色，待干后，个别粗糙的质感用干扫的技法，轻轻扫亮面，这样既留下底色，又使亮面加强，可出现一种粗感效果，这种方法，可根据物体粗糙的程度灵活运用；光滑细致的静物如瓷器、金属器皿及柿子葡萄类物体，表现时可采用湿画法画暗部色彩，半湿半干时衔接中间色彩，最后用干画法画其亮部，点扫高光。{45个课时} 三．强化阶段：
（10月20号------11月5号）
1．完整性的训练
2.水粉画常见的问题的分析与解决
灰与脏、生与火、焦与黑、粉与白、花而乱、腻与闷??
3.提高理论知识，认识和欣赏作品的水平（如何知道一幅画的好与不好，好在哪，不好在哪）；
4.作业：每天写生一张默写一张，3张色调小稿练习，每周画一张长期作业（三天以上）。
5．课程安排：
（1）长期作业2张，要求画面完整，调子和谐，刻画深入，画面有一定的色彩表现力，有自己独特的见解。{30个课时}
（2）解析物体之间的细节问题，形不同对画面造成的影响及具体调节方法：
a 形态不同——主观改变同一类物体外形，不死板，不概念化，不雷同；
b 造型对称——器皿两边造型对称，透视准确；
c 方向搭配——多物体同向，显呆板，物体朝向应富有变化；
d 高矮搭配——画面不应全为高物体或矮物体，高矮搭配，起伏有序；
e 距离松紧搭配——物体均衡分布，有节奏感，不应全挤在一团或个个分散等距；
f 色块大小搭配——大色块形成面，小色块形成点，长宽色块形成线（点线面关系）。{30个课时} 四．冲刺阶段
（11月6号------联考）
1.主要是以高考标准来训练，能够认清自己的不足，扬长补短；
2.调整心态，力求一个字“稳”；
3.作业：在量得基础上还要保证质量，能够熟练默写出各种题材的画，如厨房一角、寝室一角、早餐类??